Art contemporain - l'Art de la rencontre

l'Art de la rencontre

Une exposition exceptionnelle pour montrer la richesse du savoir-faire Graulhétois en rassemblant artistes, designers et artisans du cuir autour de la matière cuir pour mettre en avant le génie artistique et l’excellence de l’industrie du cuir de Graulhet. Cinq artistes et designers ont été sélectionnés pour travailler avec les entreprises de la filière cuir de Graulhet.

L’entreprise Cuir en stock est un atelier qui regorge de trésors : nombreux types de cuirs pour la maroquinerie, l’ameublement, le vêtement, la chaussure, la reliure, la sellerie et la décoration. Camille et François Austruyaccueillent Caroline Achaintre.
L’entreprise Euréka est spécialisée dans l’amincissement, le contre-collage et le transfert des cuirs et peaux. Aurélie Réquena accueille Pia Rondé et Fabien Saleil.
Structure familiale labellisée Entreprise du Patrimoine Vivant, la maroquinerie Philippe Serres est, depuis plus de 90 ans, au service du vrai travail d’artisanat à la française. Philippe Serres accueille Jules Levasseur.
La maroquinerie La Fabrique est une manufacture : création et fabrication à façon de petite maroquinerie et accessoires en cuir Dominique Picquier et Leichmi Haddada accueillent Sébastien Gouju.

Caroline Achaintre (née en 1969 à Toulouse ; vit et travaille à Londres) expérimente dans son travail un large éventail de médiums. Ainsi, l’encre, l’aquarelle, la terre, le cuir ou la laine sont autant de matériaux à partir desquels l’artiste bâtit un univers singulier, où l’étrange côtoie l’humour, entre abstraction et figuration. Ses dessins, tentures et sculptures, colorés et puissants, évoquent l’esprit subversif du carnaval européen et créent une atmosphère à la fois ludique et absurde.

Le travail de Pia Rondé & Fabien Saleil (respectivement nés en 1986 à Grasse et en 1983 à Ségur ; vivent et travaillent à Noisy-le-Sec) se situe au croisement du dessin, de la gravure, de la photographie, de la sculpture et de l’installation. Leurs œuvres prennent vie suivant un enchaînement de créations successives qui dérivent les unes des autres, par l’articulation renouvelée entre plusieurs techniques, supports et médiums.

Lauréat du Grand Prix de la Création de la ville de Paris en 2014, Jules Levasseur (né en 1989 ; vit et travaille à Paris) entre la même année en tant que designer Junior au sein de la Chaire IDIS, nouvelle structure de recherche de l’ESAD de Reims. Parallèlement, il prolonge ses recherches personnelles, multipliant les expériences pratiques et pédagogiques. Sa collaboration avec l’entreprise PETRUS en 2015 démontre bien son implication auprès des métiers de l’artisanat ouvrier, à travers lesquels la démarche design trouve un sens particulièrement contemporain.

Sébastien Gouju (né en 1978 ; vit et travaille à Paris) manipule les signes de la culture populaire, en détournant des objets aussi communs que le pichet de vin, le palmier en pot ou les hirondelles porte-bonheur, des poncifs de l’univers domestique volontiers jugés kitsch. Usant de techniques issues de l’artisanat telles la faïence émaillée, la broderie, la dentelle et le travail du métal ou du cuir.